有些人把熱愛留給週末，有些人則把熱愛寫進每天的行程表。廖文鋒（Ryoma）就是後者——白天在教室裡面對小學生的數學題，晚上與清晨把時間交回練習場，在一圈又一圈的拉繩聲裡，把扯鈴從「喜歡」磨成「專業」。他走過國際賽場的緊張與掌聲，也在更大的舞台上學會如何讓行外人看得懂、看得進去。這篇專訪，記下他如何用自律換來突破，用一次次零失手的完成，證明努力真的會被看見。
從一場比賽開始：第六名，卻是一個肯定
時間回到 2025 年 7 月「2025年亞洲盃國際扯鈴錦標賽」(Asia International Diabolo Championship)之後，Ryoma 前往台灣參加扯鈴錦標賽。他報名的是「技術組」——而且是難度更高的雙扯鈴項目。比賽結果，他拿到優異獎第六名。他沒有把名次講得很戲劇化，反而像在交代一個里程碑：那是一種「在高手雲集的地方站穩」的感覺。因為同場的對手，來自台灣、日本、馬來西亞、美國、澳門等地區，都是實力很強的選手。第六名不代表完美，但足以證明自己走的方向沒有錯。
興趣和修練的差別，在於你累的時候還做不做
Ryoma 說得很直接：興趣通常是「有時間、有心情」才會做；累了、忙了，就先放一邊。但扯鈴對他而言早已越界。
他為自己訂下固定的訓練程式。即使有正職，他仍用工作以外的時間練習，平均每天兩小時、每週至少十二小時。這不是隨興玩玩，而是用紀律把技術一點一滴堆起來。代價也很清楚：社交時間變少了。週末晚上別人去聚會，他選擇去練習；能休息的空檔，他拿來調整技巧、打磨動作。因為他想追求更極致的技術，也希望能站上更多國際舞台。
他的日常：補習老師的身分，選手的節奏
在舞台之外，Ryoma 的工作很踏實——他是一名補習老師，教小學生數學，也要處理行政工作、批改作業等。為了不讓訓練與工作互相拖垮，他選擇一份時間較固定的工作安排，讓自己能提早起來練兩小時，再去上班。他甚至會特意到場地更大、較適合室內練習的地方訓練，因為對技術型項目而言，空間與安全都會直接影響練習品質。他曾經也開班教扯鈴，但現階段選擇先把重心放回自己——因為他更想走選手路線，把能力練到能和世界對話的程度。
2024 馬來西亞：第一次的大賽，成了人生轉捩點
如果說台灣的第六名是一種站穩，那麼 2024 年 9 月在馬來西亞的國際扯鈴大賽，則更像是被命運敲了一下門。
那是他第一次參加大型國際賽，原本只是想看看外面的世界、試試水溫。他報名雙鈴挑戰賽——兩分鐘內完成雙扯鈴的台上技巧呈現；同時也挑戰更高難度的三鈴項目。他坦言，三鈴本身就極難，他練了十到十一個月才「能運起來」，更別說要把它變成舞台上的完整花式。結果卻超出預期：雙鈴挑戰賽拿下第二名，三鈴挑戰賽也取得名次。那一刻，他第一次清楚感受到——自己的付出，不是只有辛苦，是真的會換來成果。這份看見希望的感覺，讓他更確定要繼續走下去。
從技術到表演：讓行外人也看得懂、看得進去
Ryoma 後來不只把扯鈴當比賽項目，也開始思考它作為表演的可能性。他曾登上中環大館的舞台，嘗試把日系風格融入扯鈴這項帶有文化底蘊的道具表演，回響不錯。他談到一個很關鍵的轉變：這兩年，他除了轉型技術，也在補足舞台能力——如何在有限空間裡運用道具、如何讓表演有收放、如何把自己真正想呈現的東西傳遞出去。他甚至說到一個觀點：要讓觀眾覺得好看，未必等於技術最難。有時候，表演最打動人的，是節奏、氣場、完整度，以及你如何把努力變成觀眾看得見的故事。
荃民造星 6.0：用零失手，換一次被看見
他也參加了《荃民造星 6.0》。對他來說，這不是一條輕鬆的路。前兩年他都未能入圍，今年終於進入決賽；而比賽型態對個人選手並沒有優勢，因為團隊演出更容易做出華麗舞台效果，個人要一打十更難。再加上他平時把時間多數投放在練習，社交少、網上人氣投票也不佔優勢。
但他沒有把焦點放在輸贏，而是放在如何把自己做到最好。比賽前，他會透過瑜伽拉筋、呼吸練習讓心境平穩，把緊張感化成穩定度。最後，他在台上以零失手完成演出，贏得陌生觀眾與評判的掌聲。更意外的是，當宣布冠軍結果、叫到他的名字，甚至有評判模仿他最後的定格姿勢時，他一度懷疑自己是不是在做夢——因為那一刻代表的，不只是名次，而是他長期練習的痕跡，終於被看見、被理解、被回應。
把時間交給熱愛的人，最後都會留下光
專訪走到尾聲，Ryoma 沒有講大道理，也沒有把自己包裝成什麼天才之人。他把成功說得很樸素：過程很辛苦，但終於有成果回來。這句話聽起來簡單，背後卻是日復一日的兩小時、每週至少十二小時，是一段段他把社交、休息、娛樂都讓給訓練的日子。
而那份的堅持，正是他最打動人的地方——不靠運氣，不靠話題，靠的是把一件事做到極致的耐心。當你願意把時間交給熱愛，熱愛也會在某個時刻，把掌聲還給你。
