在香港，有這樣一位攝影師，他的名字還未響徹業界，但拍過他照片的人，往往記得他鏡頭下那份真摯與溫度。他叫劉家樂（Martin），白天在工業傷亡權益會擔任幹事，接觸的是因工業意外而傷亡的家庭；晚上，他拿起相機，走進婚禮現場和人像攝影的世界，捕捉幸福的剎那。兩個身份，看似毫不相干；但在Martin身上，卻共存得自然且真實。他說：「我盡量將 Day job 和 Night job 分開，不想互相干擾。」但這樣的生活安排，正好讓他在兩個世界中，看見不同的生命面貌，並在影像中，練習溫柔地看待人。
白天的現實：走進創傷家庭
作為工業傷亡權益會的幹事，Martin的日常工作，並不輕鬆。他常常要與工業意外的家屬會面，了解他們的處境、協助爭取應有的權益，有時還要面對繁瑣的法規制度與僱傭糾紛。
「我不是社工，但我們做的事情，其實很貼近前線服務。」他解釋，雖然機構內有社工同事，但作為個案幹事的他們都會和社工一起接觸以外家屬、家訪、個案協調，陪伴處理後事，甚至開記招等工作。
這份工作讓他看見香港在職業安全上的重漏洞，他坦言：「我們整個勞工法制，其實開始貼合不到現代的勞動市場。」尤其是一些自由業、演藝業、外判工種等，權益模糊、監察不足，導致工人處境非常脆弱。這些日常，充滿了沉重與無力感；但Martin從未退縮。他選擇繼續在這條路上走，因為他知道，這是社會中不可忽視的一環。
晚上的創作：從愛出發，走進攝影世界
相較於白天的工作，Martin的攝影之路可說是無心插柳。起初只是因為陪伴當時的女朋友，一位婚禮化妝師拍攝一些簡單的畫面，幫她分擔工作。沒想到，這成為他人生中另一個重要的起點。
「我以前只是拍過菲林，對攝影沒什麼研究。後來就是看她太辛苦，就慢慢幫忙拍，然後自己也開始學習。」Martin沒有專業課程背景，全靠自學、實拍和大量觀察，從拍人像到婚禮，一步步累積經驗。
對他來說，婚禮攝影最吸引的地方，在於那種「不能重來」的真實感。「婚禮只有一次，沒有彩排，你拍壞了就沒有了。」這種高壓的現場，反而讓他更謹慎、更投入，也更加珍惜每一個瞬間。
用合作建立能力與信任
作為仍在建立風格與作品集的新進攝影師，Martin非常重視拍攝的過程，即與模特兒、化妝師、造型師合作拍攝，彼此交換資源，互相成長。
「我全部都是自己學的，所以要靠這些實戰機會去試、去錯、再改。」他強調，這些非商業性的合作，讓他可以自由發揮，試不同風格與光線設定，也能在沒有壓力的情況下提升技術。
雖然他也會接一些有酬工作，但他坦言：「我不算是那種已經成名的攝影師，所以很多時候都是靠朋友介紹。」他不急於成名，反而更重視每一個客戶的信任與回饋。
未來的想像：如果可以，讓熱情成為生活
「如果有一天可以將攝影變成正職，我會很開心。」這句話Martin說得不輕挑，而是帶著一種踏實的期待。他知道這條路不容易，但也從不排斥可能性。
他說：「我現在白天的工作很有意義，但如果有一天，我可以每天煩惱的是去哪裡拍、拍什麼風格，而不是誰又在哪裡出事，感覺會差很遠。」
這不是逃避，而是一種渴望，渴望用自己的方式，繼續與人連結、與世界對話。從白天的職安議題，到晚上的婚紗攝影，Martin用兩種截然不同的方式，探索著生命的深度與溫度。
攝影，是一種看見人的方式
Martin的故事，不是關於一位「明星攝影師」的傳奇，而是關於一個普通人，如何在現實與熱情之間走出自己的節奏。他不急著走紅、不急著成為業界寵兒，但他始終堅持一件事，用鏡頭記錄人與人之間那份真實的情感。
這樣的攝影，不炫技、不造作，卻最動人。他仍在成長，仍在學習，但他已經開始用影像，為這個世界留下一些值得記住的畫面。
