在香港這座中西文化交融的城市，有這樣一位女性，她的生命旅程橫跨東西、貫穿古今。她來自粵劇名門，卻在西方音樂中找到自我；她不只傳承戲曲，更懂得如何讓這些文化以現代教育制度延續下去，讓傳統真正「教得出、學得到」。她是張紫伶博士，一位以文化為信仰的教育行者。
粵劇世家的童年：文化的種子早已種下
張紫伶出生於廣州，成長於粵劇世家，家族背景在粵劇界極具份量。她是近代粵劇大師白駒榮的外孫女，名伶白雪仙的姨甥女，母親則是白雪梅——一位同樣投身粵劇教育的文化工作者。
她的童年在廣東粵劇院的氛圍中長大，戲棚、唱腔、鑼鼓聲是她耳熟能詳的日常。「我們家族一直都在中國戲曲文化的氛圍裡面長大，這對我日後無論做人還是做事，都有很深的影響。」她說。
這樣的家庭背景，讓她對藝術、教育與文化的連結有著天然的敏感與使命感。更難得的是，她沒有將這份傳承視作負擔，而是自小就對粵劇與教育產生了真誠的熱愛。
異地求學，文化不減反增
年幼時，張紫伶隨家人移民加拿大，定居溫哥華。儘管遠離祖國，但她從未與中國文化斷線。她一方面接受西方教育，主修小提琴，14歲便在加拿大【溫哥華基溫尼詩音樂節】奪得全國冠軍；另一方面，她在母親創辦的粵劇學院中協助教學，也幫忙音樂設計與頭架編排。
「很多人都覺得奇怪，我為什麼中文還這麼好，還這麼著緊中國文化？其實我覺得這是根，是血液裡的東西。」她說。
即使身處多元文化的加拿大，她始終保持對中華文化的熱愛與責任感。她認為這不只是個人情懷，更是一種文化身份的自覺。
西方音樂與粵劇的對話
張博士的大學主修小提琴，獲得音樂獎學金，並在【英屬哥倫比亞大學】完成學位。她的老師是著名作曲家唐康年，一位既嚴格又慈愛的音樂教育家。
「那段日子我真的很辛苦。基本上不是在學校就是在琴房，除了睡覺，其他時間都在練琴。因為我媽媽忙，我常常住在老師家裡。」她說。正是這樣的刻苦訓練與師徒情誼，讓她深刻體會到教育的力量。她說，人生如果遇到一位好老師，是莫大的幸運。而她，也希望自己能成為別人生命裡的那個好老師。
她觀察到，一些粵劇樂隊裡其實早已融入西方樂器，例如小提琴、爵士鼓、電吉他等，而她的專業正好可以補足這方面的需求。她開始協助母親進行頭架（即粵劇現場樂隊）的音樂設計，將自己的西方音樂背景實踐於粵劇當中。於是，在大學期間，她創辦了一所音樂中心，邀請優秀的樂器老師，並建立一套公平分成制度，讓老師們有尊嚴地教學、學生們也能享受高質素教育。「我們的試堂要排三個月，連外國人、韓國、日本人都來報名。」
這份對教育的熱誠與創新，不只是專業使然，更來自她對制度設計的敏感與對文化傳承的責任。
回流香港：一場文化使命的召喚
2008年，一次粵劇巡演讓她重返香港，也讓命運之門悄然開啟。當時她因為接受雜誌訪問而登上封面，被本地一所大學的文化教育部門注意。「他們說，找一個既懂粵劇、又懂西方教育制度的人很難，而我剛好兩邊都懂。」她說。
她毅然放棄加拿大的音樂事業，加入香港公開大學，協助設計粵劇課程，由證書開始，一路推展至高級文憑、專業認證，甚至與英國大學合作開辦流行音樂學位課程。這些工作艱辛卻極具意義。她一邊編寫課程大綱與資歷文件，一邊與文化界、教育局、海外大學溝通協調。「當時根本沒有人做過這些事情，我就是一邊學一邊寫，花了很多心血。」她說。
她坦言，這條路不容易，甚至母親當時也不太支持，但她深信這是一場值得的文化使命。「我覺得我不是為自己回來，我是為我們這一代、下一代的文化承傳回來。」她說。
文化與教育，是她一生的信仰
張紫伶博士的故事，不僅是一段個人成長歷程，更是一條文化與教育交織的路。一個粵劇世家的女兒，在異地學成歸來，選擇用自己的專業為文化開路，為教育立本。她用實際行動證明：即使身處不同的文化土壤，只要有根、有信念，文化的種子依然可以在世界任何角落開花結果。
