不是每一種學習都能在課室裡完成。有些能力，包括：自信、合作、承擔、面對壓力時的穩定，都需要一個更真實的場景，一群人為同一件事努力，彼此補位，然後在燈光亮起的一刻，把成果交給觀眾。鐘聲慈善社胡陳金枝中學多年來把音樂劇當作校園文化的一部分，並非為了「做一場表演」，而是刻意為學生創造一種獨特的成功感：讓他們在台前台後都能找到位置，感受到自己被需要、能做到、做得到。音樂劇也因此成為一種活動式學習——把語言、情感、價值觀與團隊精神，放進同一個具體而熱烈的練習場。
堅持做下去，因為要讓學生有成功感
副校長王金鏗談起音樂劇，語氣裡最常出現的字，是「堅持」。在他眼中，學校每年推動音樂劇，不是為了「做一場漂亮的演出」，而是要在校園裡建立一種文化：讓學生有獨特的歸屬感，也讓他們在一次次排練與登台中，得到一種在課室裡難以複製的「成功感」。他直言，很多成長的關鍵能力包括，自信、合作、面對群體、面對壓力、面對失誤後再站起來，都更適合在活動式學習裡發生。學生在台前學表達、在幕後學承擔；有人在表演上發光，有人在道具、燈光、音樂與協作裡找到位置。重要的從來不是「誰是主角」，而是「一群人一起完成一件事」。
王副校長特別強調，學校做音樂劇的設計，刻意把「群體」放在中心：參與人數不止十來個，而是二、三十人甚至更多，並希望慢慢累積出屬於每一屆的「主題曲」與共同記憶。因為音樂能刺激記憶，記憶會帶來回味；而回味，正正構成學生對校園生活最珍貴的部分——集體的向心力、同伴之間的友誼，以及「我曾經在這裡被看見」的感覺。
談到現實層面，他也沒有迴避：音樂劇需要資源、需要時間、需要空間，更需要一支肯承擔、願意跨部門協作的團隊。英文科、音樂科以至不同部門一起補位、一起推進，才成就到學生可以發揮的舞台。這種「把資源找回來、把機會做出來」的思維，也讓人看見一所學校如何把教育理念落到實處。
學英語不只靠筆記，要靠體驗
英文科主任黎艷華從教學角度切入，卻同樣把焦點放在「學生如何被點亮」。她坦言，在課室用課本、筆記當然是一種方法，但若要真正提升學生學英語的動機與投入感，音樂劇的訓練能帶來更深的體驗，因為學生不只是「背句子」，而是在角色裡把語言說出來、唱出來、演出來。她提到，參與的學生大多是華語背景，亦有不少跨境同學，英語底子相對較弱。正因如此，舞台訓練反而更能創造突破：在長時間、沉浸式、持續性的排練中，學生的口語、聆聽、語感與表達會自然提升；而當他們真的站上舞台，用英語完整呈現一個角色，那份自信的提升往往是「看得見」的。
黎主任也很重視音樂劇背後的「共通能力」：抗壓、溝通、團隊合作、創意、自我管理與責任感。因為排練不是偶一為之，而是接近半年的持續訓練，甚至長假期也幾乎天天回校。學生要對團隊負責、對進度負責、對整齣劇負責；而這些能力，很多時候正是今天的孩子最需要、卻最難在單向學習裡培養出來的底氣。
一句話的信念，變成一齣劇的核心
《Everything’s Coming Up, Roses》最動人的地方，不只在於奇幻的「穿越時空」設定，而在於它把一個看似簡單的訊息說得很有重量：關係需要修復，感恩需要學習，而善良不是軟弱，善良有力量，甚至能改變一個人的人生方向。
黎主任形容，「Everything’s coming up roses」不只是一句話，而是一種正向思維：在平凡生活中依然看見意義。也因此，這齣劇並不止於「給觀眾看」，更像是給學生的一次成長練習，讓他們透過主角的選擇學會反思、學會道歉、學會重建與家人的連結；同時也提醒觀眾，在衝突與情緒背後，家人其實仍是最重要的關係。
王副校長則把這份訊息放回學校的長線目標：每一套音樂劇都與價值觀相連，從自我、家庭、朋友、社會、文化以至環境，逐步讓學生在「做一件事」的過程裡，長出「成為一個怎樣的人」的方向感。
演出資訊
- 劇目：英語音樂劇《Everything’s Coming Up, Roses》
- 演出日期：4月17日（星期五）晚上 7:30
- 作品主題：修復關係、感恩、善良的力量
掌聲以外，還有更長遠的回聲
教育最動人的地方，往往不是「教了多少」，而是「成就了誰」。當英語音樂劇成為校園的傳承，舞台就不再只是舞台，它是一個讓孩子被鼓勵、被看見、被支持的地方；也是一個讓家庭、關係與善意重新被想起的地方。回到排練室，那份改變其實很具體：學生反覆練台詞、練走位、練呼吸；有人緊張、有人出錯、有人想放棄，但最後仍一起站上舞台，完成一件本來以為做不到的事。所謂「Everything’s coming up roses」，並不是人生永遠順利，而是即使不順利，我們仍能選擇以善良與感恩，讓生活重新開花。
